志言智語

《第十二夜》是莎翁的愛情喜劇，在台大戲劇系創系十五週年的演出，邀請許多優秀校友返校合作，由蔡柏璋導演。

節目冊裡的排練場冷知識最後一則說：「《第十二夜》其實是個大悲劇」之前聽侯季然導演演講時，他說到悲劇就是拉長時間的喜劇，例如說你突然看到一個人滑了一跤，這個片刻畫面讓你噗嗤一笑，但接著繼續看下去，滑跤者搓著腰疼痛的模樣，料你鏡像神經元也得活化一下，默默的搓著腰體會他的痛。

電影之後，來分享好書與舞台劇。

不過隨著電子載具的便利性提升，書讀得越來越少了。所以....心目中2013年讀到最好看的幾本書，其實是從少數幾本當中選出來的少少數幾本，是精華中的精華啊（慚愧）；而我也一直很愛看舞台劇，也一起選出給大家參考。

賺人家的錢，就是要讓人家快樂。

中大文學院一口氣推出了英文、中文、法文三系的戲劇演出，雖然我三戲都想看，但唯有中文系的索票訊息我比較早在校園內注意到，索票方式也很體貼觀眾，終於等到好戲上場－－完全超乎我對非戲劇科系學生演出的想像。讚！

我在辦公室看著白熾燈，想到以前在補習班，付出錢以及努力，為了一個想像的未來；現在付出努力以及時間，只為了錢。Show must go on...

喜劇之所以搏君一笑，往往是建立在別人的悲劇之上。

莎妹以宅女小紅為素材所製作的劇場《羞昂App》是這半年我笑得最開心的喜劇，也在劇末一陣悲傷襲來。

日前在中大的黑盒子看了肢體音符《七里香》，在北藝大戲劇廳看了藝大的學生作品《無間賦格》，南轅北轍的兩種風格，卻意外地讓我想把這兩部作品放在一起說－－前者是舞團結合戲劇的舞蹈，後者則是戲劇結合舞蹈的戲劇。雖然北藝大的作品可能並沒有要特別放大這一塊，但我認為是作品中最精彩的部分。

這陣子對我而言實在太幸福了，生活圈裡多了兩個新的舞台表演場地，其一是苗北藝文中心，上月先後在實驗劇場與演藝廳呼吸新的場地氣味，這個月登場的是中央大學黑盒子劇場。

打開黑盒子的第一齣劇是「老牌」劇團的「年輕」作品：創作社的我為你押韻－－情歌，由一群還未過而立之年的導演（楊景翔）編劇（馮勃棣）演員（王宏元+蔡佾玲+林家麒），重現去年演出好評不斷的愛情喜劇。重現的台灣首場（日前剛完成上海演出），就在中央大學。

很多事情我們都有看到，但我們都假裝沒看到。

2011就要結束，回顧這一年，台灣發生了什麼大事？新點子劇展壓軸演出的黑眼睛跨劇團的「Taiwan 365-永遠的一天」觀眾走入實驗劇場時，舞台上已經正在演出，應該暗燈開場的七點半竟是燈亮落幕時，有點錯愕的大家正才要被帶領進入跨年晚會的現場。

Mario，我對你一無所知。

你可能曾經窩在家裡一次看完全套的影集，或在電腦前徹夜未眠的嗑完一部日劇，但，實在很少有機會坐在劇場半天，連看六場連續劇般的舞台劇。

自從今年春天看了誠品與台南人劇團製作的《Re/turn》，對於蔡柏璋便欽佩不已，《Ｋ２４》（不是念作「Ｋ二十四」而是「Ｋ二四」，就是Chaos，大混亂）是他的舊作新演，我之前因為研討會錯過了北部場，這假日特別專程到了台南看戲，六個小時的「混亂」逗得全場樂翻天。

如果「如果」不再是「如果」，你會如何做選擇？
生命的缺憾，會引領你去該去的地方！

第一次看台南人劇團的戲，只能說，真是愛上蔡柏璋了！

The most important thing in life is to learn how to give out love, and to let it come in.
生命中最重要的事，是學著付出愛，以及接受愛。

我一直以為早就讀過這本書，等我看了舞台劇和電影，才發現似乎並沒有讀過《最後十四堂星期二的課》，究竟是哪來的印象，讓我我對這本書存有「不適合年輕人的老莊哲學」的印象？

你覺得越旅行，世界變得越來越大還是越來越小？

這幾年聽的相聲，都脫離不了諷刺當前政局的笑點，畢竟相聲的目的是搏君一笑，世局越亂，就越多（或越需要）這樣的笑點，而表坊金字招牌的相聲系列到了第七部，幾乎完全跳脫了這樣的局面。

那一夜，在旅途中說相聲，若簡單結論，就是創作人的旅途趣聞分享！

客氣也沒什麼用，好好說話也只是浪費時間而已，只會讓你更軟弱、更卑微而已......

每次到了選舉之前，台灣人就變野蠻了。

這麼說其實太抹黑選舉這件事了，應該說，我們本來都很野蠻，平時用文明的糖衣包裹住，選舉前返璞歸真罷了。

懷念起早期三台，12點唱完國歌後，沒有任何節目，只有color bar的畫面，那絕佳的景色，是短暫的休息，也是電視人的天堂......

房東太太提供我一台電視與第四台，有時候電視開著倒也不看，50台到55台之間輪轉著給他播新聞

問題就是問題？！問題本身就是一個很棒的問題，為什麼你一定要給答案？

回台灣後，舞台劇，是其中令我很期待的一件事。

李立群是我最敬佩的舞台劇演員了，雖然我一直到2002《再見女郎》才親眼目睹他的丰采，但表演工作坊的DVD早讓我對他欽佩不已，小時候看的「他抓得住我」廣告更是深植人心。

高雄世運剛畫下完美句點，台北聽奧緊接在後。其中聽奧藝術月邀來了美國表演團體「藍人組（Blue Man Group）」，正巧返國前與Tommy遊拉斯維加斯時看了藍人組的表演，在此要大推一下。

我很喜歡看舞台劇，單說與相聲有關的劇場，這幾年看了不少相聲瓦舍、表演工作坊的「相聲劇」與漢霖說唱藝術、台北曲藝團、吳兆南相聲劇藝社的「相聲」；即使老師上課有說過，但老實說我仍不太確定該如何區分「相聲劇」與「相聲」，比較顯著的差異大概是前著佈景多、效果多，後者一桌二凳、長袍馬褂。或者最簡明的分法就是看是哪個劇團表演的了？！

這學期開學前幾天，前往台北新舞台觀賞台北曲藝團秋季公演──《秋、逗》。演出前，我讀著團長郭志傑在節目單的「演出的話」，裡頭以自身經驗說了「搞笑、幽默、好笑」的差異，相聲這項語言藝術在商業包裝下變成搞笑的代名詞，但相聲演員需自詡渾身散發幽默，讓任何一件事透過他的相聲描繪成喜劇，使人不自覺發笑，達到「生活即相聲、相聲即生活」的意境。這令我對當晚的表演更加期待。