志言智語

 為了讓學生學習關懷他人，香港的保良局何壽南小學，前年起開始推動「關愛樂共融義工服務計劃」，便想要帶領小學生們透過義工服務經驗，藉由訪問養老院、智能障礙機構，及擔任小義工的經驗，使小朋友體會「為善最樂」的真諦。
  負責推動計畫的陳建雄輔導主任表示，現今許多小家庭，爸媽總把孩子當王，學生不用付出，便可以達到目的，自我中心越來越強，希望在服務的過程能學習付出，並透過探訪養老院、智能障礙機構，表達出對弱勢社群的關心。
每個月，保良局何壽南小學都會安排三到六年級的學生參訪不同機構，擔任小義工。過程中，小朋友除了用心展現各項才藝，例如樂器演奏和表演魔術，還要陪老人家和身障兒童玩遊戲。特別的是，和身障兒童玩遊戲之前，社工人員會為小義工安排訓練課程，解說服務對象的特性，同時傳授帶領遊戲的技巧，希望達到服務者與被服務者同樂的目的。
  第一次到養老院當義工的六年級學生梁晞婷：「從前我覺得那些老人家十分囉嗦，所以很討厭他們。但經過這次探訪後，我學會和老人家溝通的技巧，便發現他們並不囉唆，還十分友善，我更因此還和外婆的關係變好！」
也是六年級的胡敏珊，在當義工時相當緊張，她回憶：「那時有一位婆婆走近我身邊來安慰我，這使我非常感動！當我和這位婆婆傾談過後，使我對長者又有新的體會──原來，現在的老人家也十分追得上潮流，我竟從她口中聽見很多時下的『潮語』呢！」
四年級的林樂童想要參與義工服務的原因，是希望讓生活更充實，「探訪養老院時，我負責帶領Bingo遊戲，起初有些老人不懂得怎麼玩，但在我解釋後，他們也能明白遊戲玩法，令我很有成就感。」
做為智能障礙兒童小義工服務的三年級的鍾守賢說：「我很開心可以教導那裏的學童玩遊戲，和負責送上我們親手製作的聖誕結給學童，也很滿意自己在服務中的表現！」
五年級的蘇子淇則是在其中擔任「開心大抽獎」的司儀：「我給予自己在過程中的表現80分。想起開始時，與智能障礙兒童接觸時我十分驚慌，但後來被他們的率真感染，便很快就學習到如何和他們相處，我感到很快樂。」六年級的梁晞婷初次探訪智智能障礙兒童，從害怕到因為他們的熱情而與他們傾談：「這些兒童是那麼的可愛和熱情，且透過與他們一起活動時，發現他們具有很強的毅力，遇到困難也不會輕易放棄，從此我不會再輕看有特殊需要的人，也希望大家都不要輕看他們。」
陳主任認為，學生在參與服務後，個人發展及心靈健康上均有進步，「這個是一個三年的義工計劃，所以當中有許多學生能多次參與義工服務，在透過每次觀察，學生無論是在個人自信心、同理心、人際關係及帶領活動技巧等方面都有改進，包括學生的家長亦有給予有關方面的意見回饋。」
  「助人為快樂之本」這句古諺，不僅在心理學到現今的腦科學都得以驗證。助人不僅使人感到愉悅，更能讓參與義工的同學對於弱勢團體能有更多理解與包容，這點在保良局何壽南小學的學生身上就可以得到應證。
>>>>2011.7.16 國語日報 快樂校園

大學之後，住學校宿舍也好，外宿也好，回家的機會變少許多，常常是課業上忙不完的實驗和看不完的書，或是與朋友的出遊放鬆，青春年少的我們總找得到不回家的理由。
學校宿舍總有一間簡易廚房，一個大同電鍋，一個微波爐，我偶爾靠它省點小錢，可能買水餃自己燙，或是料理包微波三分鐘，比起學校那間我莫名其妙就會吃到破百的自助餐店，比起來划算許多。
不過其實我使用簡易廚房的頻率並不多，說是要省點小錢，但我們都知道花費的是更多時間，研究生分秒必爭，雖然被自助餐磨刀霍霍，但多花一點錢就能換得多一點時間懶散放空。
也因此我開始習慣性的觀察，究竟那簡易廚房還有誰也會使用──常常經過簡易廚房熱鬧非凡的時候，你仔細一聽，他們都不說中文，再一瞧，常常都是外國學生，而且他們的「工具」往往誇張的豐富，也不知哪來的果汁機、烤箱，鍋碗瓢盆是一應俱全，我總是從外面窺探裡面的熱鬧，接著便往房間走去。
今天經過，一陣撲鼻的香味，又見到外國學生在簡易廚房烹煮了，這個味道突然把我帶回了2008年在美國當交換學生的時光。
當年交換學校宿舍的簡易廚房不只微波爐，還有瓦斯爐和烤箱，我們這群台灣來的外國學生，總愛假日去China Town買五木麵條搭維力炸醬，美國人吃的生菜沙拉一包一包，男生們丟進去搭五木麵條一起水煮，比較賢慧的女生們則買了橄欖油，用美國人那個永遠無法快炒的小火瓦斯爐炒青菜，最後再煎顆蛋，「台式料理」讓大夥兒暫時逃掉吃不完的薯條比薩。
我順著香味想起了那段往事──對阿！原來這就是家鄉味，只有在廚房裡那小小的五坪空間，在美國的我們可以暫時不用說英文，盡情用國語虧來虧去，用電腦播著《康熙來了》，吃維力炸醬五木麵，泡點茶為飯後解膩，偶爾一個美國人經過還會拋下一句：”Wow! It smells good!”
這和他們不也是一樣的嗎？
五坪大的空間帶給外國人半個地球遠的家鄉味，我們其實火車公車高鐵就回到家了，不過這麼近就能吃到的家鄉味，總得要到五坪大的異鄉，才會更深刻的體會呀！
>>>>2011/6/16 聯合報 繽紛版
[聯合報連結][中央大學連結]

據說中大的幾個地屬偏僻的宿舍，到了暑期就會鬧蟲蟲危機，繼去年被隱翅蟲（見《小隱翅蟲的大能力》）狠狠的留下恐怖的印記之後，現在我對蟲子是畢恭畢敬，只攆不殺，著實積了不少陰德。
但晚上睡覺不論是小蟲子還是蚊子，擾人清夢的舉動根本讓人忍無可忍，於是我只能搭了蚊帳，免掉殺生之舉。
但蚊帳畢竟還是有漏洞可鑽，或也可能是在我進入蚊帳之前，蚊子伴隨著一起進入，昨晚我兩度起來搜索那隻把我「癢」醒的蚊子究竟在哪兒，但遍尋不著他的身影。
我下床抹了藥，還誇張的噴了肌樂，為了讓薄荷止癢，好再次入眠。
第三次起床，床下的手機唱著歌把我喚醒，蚊子留下的足跡馬上讓我渾身癢呼呼的。
根據痞子英雄邏輯，嫌犯往往都會在犯案處逗留，觀賞自己所做的一切－－於使我便開始搜索蚊帳內蚊子的身影－－果然！一抬頭就見著那隻蚊子！
我原本想打死他，但積了一晚上的怒豈能就這樣作罷，我便朝他的腳抓了起來，不可思議的，他連逃跑的意願都沒有，任憑我將它拿到桌上拍照。

不願意改變現狀，比嘗試新事物更危險。
多變的資訊時代，就跟文學獎一樣－－以前徵小說、徵散文，要長、要詞藻精美；現在更多的文學獎要徵的是極短篇、小品文，要精巧、要短時間就能讀完，網路時代的網誌部落格曾經很主流，現在噗浪(Plurk)臉書(Facebook)，即時、快速、且輕薄短小，無時無刻的串起朋友之間第一時間的訊息。
雲惟彬（Alvin Woon）是Plurk的共同創辦人之一，馬來西亞人，如今落腳在台北好一陣子了，也在台灣開了公司。上週來中央大學分享網路創業經驗。簡單的黑T恤、智慧手機、蘋果電腦，跟來聽講的學生沒什麼兩樣，快要邁入而立之年的他覺得自己網路創業的年紀太晚，「Facebook的創辦人才26歲....。」也因此他鼓勵大家及早嘗試，因為我們「輸得起」，因為年輕！
Alvin展開Plurk網路創業之前，在美國有個穩定的工作，但因為開啟了Plurk的點子，背著父母到加拿大創業。在投資者資助下，三年燒掉三千萬台幣：Alvin提到投資者投資模式的中西差異：「在美國，如果投資者知道你之前創業有失敗幾次的經驗，這一次他會投資更多錢在你身上，因為他知道你之前的經驗會讓你這次更有機會成功；而要是在亞洲，如果你第一次失敗了，那第二次要拿到錢就會很困難。」雖然我無法驗證是否如此，但我們在學習的過程中似乎也可以發現，亞洲人的自信心常是在這樣的過程中被打敗的。
Alvin的網路創業經驗有幾點我還蠻喜歡的，套用在許多事情上都很合適：首先「盡早釋出你的成果， 不要一味追求完美」右圖是Plurk草創初期的模樣
，他自嘲「很醜」可是如果等到把所有的功能都做好了，所有的版面都設計完美才推出，除了可能在使用者遇到問題debug的過程就蒙上一層灰了，不如邊丟半成果公測，邊修改debug。
「聽使用者的意見（但不要把每封信都放在心上）」Plurk每次一當機，他就會收到成千上萬的抱怨mail，但大多數Plurk順遂時卻得不到讚美，所以一方面得失心別太重，另方面，這麼多抱怨信其實也是一種肯定，「要是當機完全沒有使用者批評，那這個網站大概就玩完了.....。」
我最喜歡的一點是「不願意改變現狀，比嘗試新事物更危險。」很多被大眾認可定位為成功的事物，很快就從高峰往下坡走，而往下走的共同原因常不是因為被模仿被抄襲，而是停滯不做改變了。像Facebook，紅起來之後仍大幅的改過幾次版，改版後議論紛紛的聲浪不停傳出，甚至還有很多人連署希望回到原有的版面，但大部分使用者在抱怨一陣子後就習慣了，而改變的這個過程造成的新鮮感，很可能留住原本不知何時會因厭倦而流失的使用者；像無名小站（wretch.cc），在台灣異軍突起大放異彩，但被雅虎併購後沒什麼改變，而後痞客邦（PIXNET）幾乎間接的取代了他。
就算你不上網不用電腦，網路和生活現在也幾乎難分難捨，未來的趨勢再多大師的推估也說不出個準則，盡快釋出成果、參考使用意見、嘗試新鮮事物－－這三大點，是給想創業的人很棒的點子！

什麼都沒有的時候，才發現自己原來什麼都有了！
初次聽聞黃明正的事蹟，我腦中第一個蹦出的人，是幾年前聲名大噪的「遛鳥博士李昆霖」－－李昆霖有個特別的偏好，喜愛帶著中華民國的國旗在台灣與世界各地拍裸照（《全世界都檔不住李昆霖》），再看到一些新聞片段更又覺得，「倒立環島！怎麼感覺有點化眾取寵？」我帶著諸多不解，聯繫黃明正蒞校演講，也才開始google他的資訊。
即便在看了TVBS的一步一腳印短片，與他在TED的演講略為改觀，真的讓我感動，是直到他的到來、演講，尤其是那15分鐘的環島倒立短片。

如果「如果」不再是「如果」，你會如何做選擇？
生命的缺憾，會引領你去該去的地方！
第一次看台南人劇團的戲，只能說，真是愛上蔡柏璋了！
蔡柏（大家都這麼稱他）是台南人的藝術總監，是《Re/turn》的編劇、導演兼演員加現場演唱，簡直全才的他演出的角色充滿喜感且讓人記憶深刻，歌喉又棒得令人震懾，往後台南人的戲必定列入慾望清單了！
《Re/turn》是是蝴蝶效應，是開錯門中門，也是哆啦Ａ夢的時光機，這樣回到過去的話題倒也不是第一回，但圓形環狀舞台上的時空倒轉，配上《Re/turn》的主題應該搶下頭香了！
親情、愛情、友情：一個不知道怎麼給愛的母親，總是找不到女兒能接受的方式，對她表達愛；一對一見鍾情的情侶，因為女方母親的阻撓，一封封越洋的情書因而延遲了十年；一組高中時代的單戀，想從友情越界，但單戀的對象喜歡的是同性......三個故事線環繞在女主角白若唯（謝盈萱 飾）身邊，都透過了神奇的門把穿梭時空，把還沒說的話說清楚，把來不及的愛補回去，那些原本的缺憾不可能因此被填補，但都引領著各自到該去的地方。
這故事要表達什麼？
一點都不重要！
那怕只是一分鐘、一小段、一個畫面、一首歌，跟你有所牽連，讓你有感覺的，那就夠了！
「然後請把它放在你的心理，不要告訴我，因為那感受是你自己的！」

The most important thing in life is to learn how to give out love, and to let it come in.
生命中最重要的事，是學著付出愛，以及接受愛。
我一直以為早就讀過這本書，等我看了舞台劇和電影，才發現似乎並沒有讀過《最後十四堂星期二的課》，究竟是哪來的印象，讓我我對這本書存有「不適合年輕人的老莊哲學」的印象？
米奇（作者）和他大學的老師（莫利）十六年不見，再次見面，老師已經在步入死亡的路上，他對大學畢業時「保持聯絡」的承諾充滿愧疚，但終究鼓起勇氣再度拜訪老師，而且一直持續了十四個星期二下午。
當時的米奇，是體育紅牌記者，接不完的電話與寫不完的稿，甚至跨足電視，那麼忙，要撥冗從底特律飛往波士頓找老師，還每星期一次，簡直是天方夜譚；但每次跟老師的碰面使得他更清楚自己想要的是什麼，也更了解愛。
果陀的舞台劇由金士傑飾演老師，卜學亮飾演米奇，但整體的感覺和電影的呈現截然不同：前者比較悲傷，觀賞的過程情緒起伏比較少，且翻譯劇本太忠於原著，以至於很不生活在地（例如：當金士傑說：「我通常不太給人『忠告』的！」就有點令人錯愕，生活中你除了查字典看advice是什麼意思時會看到『忠告』，口語裡怎麼會這麼說話呢？）
後者大概因為電影畫面豐富且得以剪接，情緒前喜後悲，而且起伏得恰如其分，雖然站在不平等的比較台上，但必須坦承電影比較深得我心。
但在看過戲後，我終於知道「不適合年輕人的老莊哲學」的印象是哪兒來的：莫利老師很關心米奇「現在快不快樂」不論在工作上或感情上，尤其這樣忙碌的打拼工作「是你要的嗎？」；或者是老師話語中對所有人寬恕的「兼愛」哲學等等，我認為這不是年輕人「必須要」知道的，這麼說是有原因的：
就以工作快不快樂，該怎麼拿捏取捨來舉例，劉軒拿完學位後，在沒跟爸爸劉墉告知的情況下就辦了休學，把畢業證書寄回家就跑到阿拉斯加去「找自己」；褚士營說他現在每年都會自己找一段時間到海上流浪，因為海上看不到邊境，要用那樣的環境來警惕自己.....我覺得這些出走或暫別現實的「時間點」是年輕人在「闖」的過程途中自己找到的，其實也像是米奇正在一個有點猶豫徬徨的「點」，即便口口聲聲說自己喜歡現狀的一切，是因為這樣，而正巧找莫利時讓他在有了重新思考的喘息空間。
當然原著可能本來就沒有要表達老不老莊這樣的意念存在，我只是想清楚那個印象的起始點是那兒來的，而這十四堂課，最重要帶給你我的不外乎是－－學著付出愛，以及接受愛。

我原本並不怎麼喜歡貓，更精確的說法是，我原本不怎麼喜歡這些小動物。
那時候高中到美國當交換生時，接待家庭無法理解我為何對家裡貓貓狗狗相敬如賓，莫非是因為「台灣沒有這樣的動物」，原委單純只是小時候一次被狗追過的陰影，正所謂一朝被狗追，十年怕動物啊！
漸漸的隨著動物環繞而入境隨俗，除了敢跟貓狗「玩鬧」之外，到鄰居家見著貓狗，也比較不用主人庇護才敢靠近牠們，甚至回國前有點希望能夠養隻貓，那副惹人憐愛的樣子真是越來越得我心，雖然我遲遲沒有真的實踐......。
春假是學期的中途的休憩站，跟宅男和俊良約了兩天一夜去逛侯硐+花博之旅，兩天碰上連續假期到處都是人口爆炸，我們先在七堵由西部幹線轉搭北迴線，順便看看七堵老車站，沒想到北迴線列車班次不多，我們因為太擠上不了車而接連錯過了兩班，八點從中壢出發最後十二點多才到侯硐，抵達時稍微飄著細雨，嘈雜喧鬧的聲音讓小鎮顯得很不安寧，更遑論他像是個貓會聚集的地方了......索性還是看到了不少貓，不過給各位看倌的建議是：假日到侯硐要有的心理準備－－在看到一隻貓之前，你一定會先看到一群人，如果想拍照，就準備一台可以zoom超遠的相機，或是，只帶著看貓的雅緻與放鬆的心情，在人群裡穿梭並告訴自己「這裡真的是山中小鎮」。

你覺得越旅行，世界變得越來越大還是越來越小？
這幾年聽的相聲，都脫離不了諷刺當前政局的笑點，畢竟相聲的目的是搏君一笑，世局越亂，就越多（或越需要）這樣的笑點，而表坊金字招牌的相聲系列到了第七部，幾乎完全跳脫了這樣的局面。
那一夜，在旅途中說相聲，若簡單結論，就是創作人的旅途趣聞分享！
呂仁（馮翊綱）和程克（屈中恆），一個六星奢華旅行者遇上四處冒險的背包客，但旅行對他們都有一個共同意義－－逃離現狀－－逃離工作，逃離老婆小孩，或是逃離被現實洗禮的連自己都不舒服的「自己」，沒想到逃到了一個正在搞革命的異鄉，哪兒都寸步難行只好在飯店裡聊天。這對注定要遇見的旅行者，說起自己經歷的種種，一邊面對世界，一邊面對自己。
其中呂仁一段辦美簽的經驗，可能是很多去辦過美簽的人共同的衝撞感：
早期美簽難辦，所以不少想要出國的人都會先向高人請教，該怎麼應對美簽辦理時的面談，習得了三句對話要打天下－－"Hey, man!"、"Look Look, man!"、"No way, man!"，經高人指點後，呂仁排了大半天的隊，總算進了當年的美國領事館辦美簽，沒想到仍舊碰壁了。為了不失自尊，他表現出對拒簽的領事館人員感謝的樣子，但心裡暗自罵髒話－－誰要去你美國啊？跩個屁啊？－－但外表又一副毫不在意的模樣。
那個心裡暗罵和外表不在乎，在相聲裡雙雙呈現，讓人很拍案叫絕的衝撞感是，我兩度出國在AIT辦美簽，就帶有這樣的感覺：總覺得去美國消費、受教、生活...這些種種是我的一種「選項」，但辦美簽的過程（大排長龍或是效率不彰，部分面試官的高傲態度....）卻像是一種「請求」。不過所有排隊在AIT外的人，大概都抱著這樣的美國夢，去玩也好去讀書也好，那種憧憬使得美國變成令人嚮往的烏托邦，彷彿就像相聲裡呂仁誇張的要抱山姆大叔大腿，就算「讓我去JFK買個自由女神就回來」也夠過癮啦！（部分片段可見《那一夜，在旅途中說相聲》彩排記者會片段）
另一點，是在我們生活中天天都在發生的事－－不好意思！
現在去餐廳吃飯，一定常常聽到這句話，點菜時「不好意思，這是菜單」，送菜時「不好意思，幫您上菜」，吃飽前你和朋友聊得正開心時又聽到「不好意思，請問我們今天的服務您還滿意嗎？」太多的不好意思也不知所為何來，不是做得不好才要不好意思嗎？況且謙卑的服務不是用「不好意思」來表示，這樣反而會讓被服務的客人一直覺得「不好意思」。
相聲越來越跳出框架，始終沒變過的大概就剩上台報名；《那一夜，在旅途中說相聲》加入了許多照片投影，讓故事的想像空間更具體，在視聽結合的聽完相聲，似乎又覺得，可以計劃下一趟啟程了！

越忙就越少回家，雖然總是跟家裡保持固定的聯繫，但總是少了些什麼。看到了兩則東京瓦斯公司拍的廣告－－那些說不出的話，是亞洲國家共同的害羞，也是亞洲國家獨有的感動啊！
1.電子郵件便當
2.爸爸的炒飯